La película chilena Hangar Rojo, dirigida por Juan Pablo Sallato, aborda el complejo dilema moral de un militar en el convulsionado Chile de 1973. La trama se centra en Jorge Silva, un capitán de la Fuerza Aérea, cuya obediencia debida es puesta a prueba en medio del golpe de Estado que derrocó al presidente Salvador Allende.
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Hangar Rojo explora el dilema moral de un militar chileno frente a la obediencia debida
La película chilena Hangar Rojo, dirigida por Juan Pablo Sallato, explora las complejas decisiones y el dilema moral de un militar durante el golpe de Estado.
La narrativa se concentra en un período acotado, poco más de un día, para explorar la vida del protagonista. Se presentan instantes previos al alzamiento de Augusto Pinochet, el momento del derrocamiento de Allende y las horas posteriores a la muerte del presidente, suficientes para sumergir al espectador en la crisis del personaje.
Silva, interpretado por Nicolás Zárate, había sido jefe de Inteligencia y ahora se desempeñaba como instructor. Pese a ser un paracaidista admirado, su carrera se ve marcada por decisiones difíciles, especialmente al ser mirado con recelo por compañeros y verse enfrentado a órdenes que contradicen sus principios. Su esposa, una profesora universitaria, también se encuentra en una situación de riesgo.
El peso de la obediencia debida en el cine
La película, basada en el libro de investigación periodística “Disparen a la bandada” de Fernando Villagrán, no busca ser una lección ilustrada sobre el golpe militar. En cambio, opta por un enfoque climático, utilizando el suspenso y planos cerrados para reflejar la creciente contaminación de un espacio cotidiano y el encierro del protagonista.
La fotografía en blanco y negro, con su amplia escala de grises, contribuye a la sensación de ambigüedad moral y a la complejidad de las decisiones que Silva debe tomar. La cámara sigue de cerca al protagonista, capturando sus vacilaciones y su lucha interior sin convertir la tortura en un espectáculo explícito, sino recurriendo al fuera de campo y a las reacciones para evocar el horror.
Nicolás Zárate brilla en un rol complejo
El sólido trabajo de Nicolás Zárate, con experiencia en teatro, es fundamental para dar vida a Jorge Silva. El actor transmite la batalla interna del personaje a través de gestualidades mínimas y una interpretación sutil, reflejando la austeridad y el conflicto de quien se siente tironeado entre la obediencia a sus superiores y lo que percibe como su deber.
La película se distancia de los protagonistas del golpe y de sus víctimas para centrarse en la perspectiva de un militar que no está de acuerdo con los hechos, poniendo de relieve el peso de la obediencia debida y el miedo previo a saltar al vacío, metáfora recurrente del paracaidismo utilizada por el cineasta. La historia expone la aberración de la dictadura y cuestiona la moralidad de seguir órdenes sin reflexionar sobre sus consecuencias.